Inleiding
Op de sluiter drukken kan iedereen. Maar een goede compositie vereist creatief vermogen, inzicht en ervaring. Los van de technische aspecten wordt de waarde van een foto grotendeels bepaald door de compositie. Een foto is een registratie van iets, maar een goede foto moet meer zijn dan dat. Die moet zonder woorden een soort verhaal vertellen en het liefst op een zo originele en interessant mogelijke manier. Het is daarom aan te raden om vooraf al over de foto na te denken. Wat wil je laten zien? Wat moet de foto vertellen of uitstralen? Wil je er een bepaald onderwerp uit laten springen of juist niet? Hoe geschikt is de omgeving waar je de foto wilt maken? Wat moet de gezichtsuitdrukking zijn (in het geval van een portret)? Probeer voor je op de knop drukt het eindresultaat visueel voor te stellen en bedenk hoe je dat kunt realiseren. In dit artikel helpen we je op weg met wat tips en algemene richtlijnen voor het maken van interessante composities.
Overzicht
Voordat we de tips op aparte pagina's bespreken, eerst even een korte samenvatting met alles op een rij:
(onderaan iedere pagina vind je ook een index terug waar je op het onderwerp van je keuze kunt klikken)
- Inleiding
(deze pagina) - Onderwerp niet in het midden
(dat maakt een foto saai) - Niet in het midden - deel 2
(horizon en landschappen) - De regel van derden
(verdeel je foto in drie delen) - Horizontaal of verticaal?
(portretten) - Horizontaal of verticaal? - deel 2
(landschappen) - Maak gebruik van scherptediepte
(een onscherpe achtergrond is mooi) - Groothoek of tele
(wat en wanneer?) - Kijkrichting
(de beweging of de kijkrichting bepaalt de compositie) - Lijnenspel
(lijnen versterken het onderwerp en het 'verhaal') - Voorgrond-achtergrond
(voorkom platte foto's zonder diepte) - Een duidelijk onderwerp
(een leeg landschap is saai) - Perspectief
(een ongebruikelijk perspectief kan verfrissend zijn) - Anders dan anders
(bijna alles is al eens gedaan, zoek de originaliteit)